Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Ο Αλεξάντρ Ροτσένκο που εξερεύνησε τις δυνατότητες του κονστρουκτιβισμού τόσο στη ζωγραφική όσο και στη γλυπτική με τις τρισδιάστατες κατασκευές του, πειραματίστηκε και σε ένα άλλο είδος χρωματικής έξαρσης, που θυμίζει έντονα τον αμερικάνικο αφηρημένο εξπρεσιονισμό, όπως και το έργο του Εκφραστικός Ρυθμός. Ο Ροτσένκο αν και δεν επισκέφτηκε την Αμερική και δεν είδε από κοντά έργα του Ρόθκο ή του Πόλλοκ, φαίνεται πως πειραματίστηκε έντονα πάνω στη χρωματική αυτονομία και έκφραση και μας παρέδωσε έργα όπως το Αφαίρεση (Ρήγμα).

Rodchenko Aleksandr / Ροτσένκο Αλεξάντρ
Ο Αλεξάντρ Μιχαήλοβιτς Ροτσένκο γεννήθηκε στην Πετρούπολη το 1891 και πέθανε στη Μόσχα το 1956. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών του Καζάν (1910-14), όπου συνάντησε τη μέλλουσα σύζυγό του Βαρβάρα Στεπάνοβα. Ακολούθως μετοίκησε στη Μόσχα και παρακολούθησε μαθήματα στη Σχολή Στρόγκονοφ. Η πρώτη σημαντική έκθεση έργων του στο Μαγαζί το 1916 στη Μόσχα που διοργάνωσε ο Τάτλιν. Ατομική του έκθεση το 1918 στη Λέσχη της Αριστερής Ομοσπονδίας στη Μόσχα. Εργάστηκε στο ΙΖΟ Ναρκομπρός και ανέπτυξε μεγάλη δραστηριότητα στην οργάνωση της καλλιτεχνικής ζωής της Μόσχας. Μέλος της Ζιβσκουλπτάρχ το 1919-20. Στη Δέκατη κρατική έκθεση: Μη-αντικειμενική δημιουργία και σουπρεματισμός, ήταν ο πρώτος που παρουσίασε κατασκευές χώρου. Ιδρυτικό μέλος του ΙΝΧΟΥΚ το 1920. Καθηγητής στα ΒΧΟΥΤΕΜΑΣ από το 1920 ως το 1930. Το 1920 συμμετείχε στην έκθεση της Ομπμόχου και το 1921 στην έκθεση 5x5=25 στη Μόσχα. Στη δεκαετία του 1920 συνεργάστηκε με το Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι στον τομέα της διαφήμισης. Στενή σχέση με τα περιοδικά Λεφ και Νόβι Λεφ. Το 1925 σχεδίασε μια Λέσχη Εργατών και παρουσίασε έργα του στη Διεθνή Έκθεση Σύγχρονων Διακοσμητικών και Βιομηχανικών Τεχνών στο Παρίσι. Στα τέλη της δεκαετίας του 1920 ασχολήθηκε ιδιαίτερα με τη φωτογραφία, τη σκηνογραφία, την τυπογραφία και τις γραφικές τέχνες. Μέλος της ομάδας «Οκτώβρης». Στη δεκαετία του 1930 έφτιαξε πολλά σχέδια για το περιοδικό Η οικοδόμηση της ΕΣΣΔ. Στις αρχές της δεκαετίας του 1940 ζωγράφισε πίνακες αφηρημένης τεχνοτροπίας.